domingo, 12 de junio de 2016

1ªTAREA PARA LA TERCERA EVALUACIÓN. DEL ROMANTICISMO AL IMPRESIONISMO

EL ROMANTICISMO EN LA PINTURA.

 
Es un movimiento que podemos relacionar con las revoluciones liberales y nacionalistas de 1820, 1830 y 1848. Sus características son:

 
1. Los pintores son impulsivos,  exaltan la libertad y el progreso humano.

 
2. Vuelven la vista hacia la Edad Media para buscar los orígenes de sus naciones. El folklore nacional (trajes típicos regionales, costumbres) también es su fuente de inspiración.

 
3. Les atraen los mundos  exóticos, como el mundo árabe, países europeos lejanos.

 
4. Pintan acontecimientos históricos o sucedidos en su época (acontecimientos revolucionarios, preferentemente).

 
5.  Sus pinturas reflejan sentimientos fuertes, amor, pasión, lucha,  desesperación.

 
6. En sus cuadros hay mucho movimiento, desorden, tensión. 

 
7. Son pintores fundamentalmente coloristas, colores brillantes, potentes.

 

 
DELACROIX, pintor francés que destaca por su LIBERTAD GUIANDO AL PUEBLO, trata sobre la revolución de 1830 en París, cuando se acabó definitivamente con el absolutismo. Otro cuadro es LA MATANZA DE QUÍOS (1824) acontecimiento relativo a la lucha por la independencia del pueblo griego.  
Libertad guiando al pueblo.

 
Eugène Delacroix - La liberté guidant le peuple.jpg

 
Representa una escena del 28 de julio de 1830, en la que el pueblo de París levantó barricadas. Con características del 1-> Exaltan la libertad y progresos humanos; los franceses ganaron al monarquismo de Carlos X. Característica del 4-> Pinta acontecimientos históricos. Características del 5-> Se reflejan sentimientos fuertes, amor, pasión, lucha; la mujer se ve con una gran pasión por haber terminado la monarquía, y el hombre que está a sus pies, la mira indicándonos que ha valido la pena. Característica del 7-> Sobresale por la iluminación los colores de la bandera.

 

 
La matanza de Quíos. (1824)

 
Eugène Delacroix - Le Massacre de Scio.jpg

 
Característica del 3-> Atrae al mundo árabe, países europeos lejanos.. Característica del 4-> Acontecimiento histórico de cuando mataron 20.000 de habitantes griegos. Característica del 5-> Reflejan sentimientos de tristeza, desesperación y miedo.

 

 
Cuadros de la característica nº 3:

 
El Mulay Abderraman. Sután de Marruecos, saliendo de su palacio de Meknes rodeado de su guardia.(1845)

 

 

 

 

 

 
Mujeres de Argel. (1834)

 

 

 

 

 

 
GéRICAULT,   pintor francés, autor de LA BALSA DE LA MEDUSA,

 
Théodore Géricault by Alexandre Colin 1816.jpgJean-Louis André Théodore Géricault, conocido como Théodore Géricault (Ruán, Francia, 26 de septiembre de 1791-París, 26 de enero de 1824).

 

 

 
La balsa de la Medusa. 

 
JEAN LOUIS THÉODORE GÉRICAULT - La Balsa de la Medusa (Museo del Louvre, 1818-19).jpg

 
La pintura representa a un grupo de náufragos inmersos en un mar embravecido, hacinados en una frágil balsa a la deriva entre los cadáveres de sus compañeros. Géricault capta el momento en que pasan de la desesperanza a la exaltación máxima al divisar en el horizonte un barco que puede ser su salvador.
    La combinación de figuras idealizadas y la agonía tratadas con extremo realismo, así como su gigantesco tamaño y la minuciosidad de los detalles provocaron una fuerte polémica entre los artistas de tradición neoclásica.
 
Características del 4-> Acontecimiento histórico: Naufragio de la fragata de la marina francesa Méduse, que encalló frente a la costa de Mauritania el 5 de julio de 1816. Al menos 147 personas quedaron a la deriva en una balsa construida apresuradamente y todas ellas, excepto 15, murieron durante los 13 días que tardaron en ser rescatadas. Los supervivientes debieron soportar el hambre, la deshidratación, el canibalismo y la locura. El suceso llegó a ser un escándalo internacional, en parte porque sus causas fueron atribuidas a la incompetencia del capitán francés que actuaba bajo la autoridad de la reciente y restaurada monarquía francesa. Característica del 5-> Reflejan sentimientos de desesperación de querer llegar a la parte superior.

 

 

 

 
La loca (1822-1828)

 

 
Coracero herido que abandona la línea del frente (1814).

 

 

 
Carrera de caballos en el carnaval de Roma (1817)

 

 

 

 

 

 

 

 
CASPAR DAVID FRIEDRICH, (Alemania) 

Resultado de imagen de CASPAR DAVID FRIEDRICH, (Alemania)

 
El caminante sobre el mar de nubes.

 

 
Abadía en el robledal.

 

 
Arco iris en un paisaje de montaña.

 

 
El mar de hielo.
File:Caspar David Friedrich - Das Eismeer - Hamburger Kunsthalle - 02.jpg

 

 

 

 

 

 

 

 

 
TURNER (Gran Bretaña). 

 
El temerario remolcado a dique seco.





El naufragio.







El incendio de las Cámaras de los Lores y de los Comunes.










EL REALISMO
El Realismo es el arte de la segunda mitad del siglo XIX. Se corresponde con los avances de la industrialización (y sus graves consecuencias sociales).




Cuadros de J.F. Millet:

 
El aventador.

 
Las espigadoras.

 
El Ángelus.

 
Destaca por sus escenas de granjeros campesinos, donde quiere expresar la inocencia del hombre campesino en contraposición a la degradación que acompaña al ciudadano inmerso en la sociedad industrial. Se le incluye en los movimientos realista y naturalista.

 

 

 

 

 
Cuadros de Daumier: 

 
El vagón de tercera clase.

 
La lavandera.
File:Honoré Daumier - The Washerwoman - WGA05957.jpg

 
El enfermo imaginario.
File:Le Malade imaginaire.jpg


EL IMPRESIONISMO 
El impresionismo surgió en Francia hacia 1870 y representó una  ruptura con el arte anterior.A un nuevo que surgía de la II Revolución industrial le correspondía un arte nuevo.

Las características del impresionismo son:
   
Ruptura. Inicio del camino hacia la abstracción. El Impresionismo es naturalista, representa la realidad visible, pero prefiere los  aspectos de la realidad   más etéreos,  más difusos, menos consistentes (reflejos de la luz en la superficie del agua corriente, nieblas, humos, rayos de sol…). El tema principal de los cuadros es la luz, pero la luz no es materia sólida, no tiene volumen… Las figuras aparecen desvaídas, sin contornos definidos, puras manchas de color. Los pintores abstractos seguirán ese camino en el futuro hasta hacer desaparecen las figuras.   

  
 Monet, Impresión sol naciente

- El objetivo es la representación de la luz tal y como ésta impresiona al ojo. La realidad, los objetos, las figuras se ven porque la luz incide sobre ellas. Un mismo tema  representado con distinta iluminación nos produce  impresiones diferentes. La luz cambia los  objetos y los colores. Algunos pintores impresionistas experimentaron con esta idea y pintaron  series de cuadros con el mismo tema  pero iluminados en distintas horas del día o en diferentes situaciones atmosféricas, con   niebla, con  lluvia… (apariencias  sucesivas).
La misma fachada de la catedral de Rouen  pintada por MONET con diferente luz.

Predominio absoluto del color. El dibujo, la línea, casi desaparecen, quedan reducidos a ligeros trazos, los contornos apenas quedan delimitados.

-  Se emplean solo colores puros, los del espectro solar (amarillo,  rojo,  azul, primarios,  y asociados entre si dan los complementarios, violeta, verde, naranja,) y el blanco.

- Se utiliza una gama de colores sencilla, tonos claros y brillantes.


Aplicación del color en manchas.  La técnica impresionista consiste en que el cuadro aparezca como un conglomerado de partículas coloreadas (fragmentos de luz), manchas sueltas que pueden ser de distintos tamaños (desde pequeños puntos como los pintores puntillistas a pinceladas alargadas como las de Van Gogh), o más o menos pastosas.



Pintura al aire libre. Luz solar. Se pintan paisajes rurales, marinos, fiestas populares, escenas cotidianas al aire libre.
A continuación hay que buscar  cuadros de los principales pintores impresionistas.  A modo de ejemplo los que se citan a continuación pero podéis poner más.
MONET.
1874. Impresión sol naciente. Le Havre. 
Estación  San Lázaro ( 10 apariencias sucesivas) 
Catedral de Rouen (5 apariencias sucesivas) 
Rue de Montorgueuil. 
Nenúfares 
RENOIR 
El  moulin de la Galette. 
Place Pigalle. 
DEGAS 
Taller de danza
Danzarina saludando.
DE LOS SIGUIENTES PINTORES HAY QUE SELECCIONAR 5 CUADROS MÍNIMO SEGÚN VUESTROS GUSTOS PERSONALES.
CEZANNE. 
VINCENT VAN GOGH
TOULOUSE-LAUTREC
GAUGIN
y español JOAQUÍN SOROLLA



viernes, 5 de febrero de 2016

PRIMERA TAREA DE LA SEGUNDA EVALUACIÓN 

Se trata de hacer un trabajo sobre uno de los pintores españoles más importantes, que, además, nos ayuda a visualizar momentos claves de la Historia de España.

FRANCISCO DE GOYA (1746-1828)



1ª ETAPA (1775-1791) Periodo de alegría por la vida.


Trabajó como pintor de bocetos para la Real Fábrica de Tapices. Son cuadros alegres por el tema representado y el colorido empleado. También es un afamado retratista de la alta sociedad y de la Corte de Carlos III y después de Carlos IV.
Partida de caza.jpgLa vendimia.jpgEl columpio.jpgEl cacharrero.jpg
Partida de caza              La vendimia               El columpio            El chatarrero
 
LOS DUQUES DE OSUNA Y SUS HIJOS
 
LA CONDESA DE CHINCHÓN
Condesa de chinchon.jpg
 
En el retrato La Condesa de Chinchón debería estar feliz y alegre ya que está embarazada pero no lo está ya que su marido Godoy era el amante de la reina.
 
RETRATO DE JOVELLANOS
 
CARLOS III
 
2ª ETAPA (1792-1828). Periodo de amargura por su situación personal (sordera), y por los graves acontecimientos políticos que vive España.


Serie de grabados de los Caprichos (1797-99)

Capricho45(detalle1) Goya.jpgCapricho44(detalle1) Goya.jpgCapricho62(detalle1) Goya.jpg

 Caprichos de brujas n.º 45, 44 y 62

Capricho59(detalle1) Goya.jpgCapricho68(detalle1) Goya.jpgCapricho71(detalle1) Goya.jpgCapricho65(detalle1) Goya.jpg
Caprichos de brujas n.º 59, 68, 71 y 65

LA FAMILIA DE CARLOS IV:


  .
Francisco de Goya: nació el 30 de marzo de 1746 en Zaragoza y murió el 16 de abril de 1828 en Francia. Fue un pintor y grabador español. Desarrolla un estilo que inagura el Romanticismo,supone el principio de la pintura contemporánea. Goya empezó a pintar retratos y obras religiosas que le dieron un gran prestigio, hasta el punto de que en 1785 ingresó en la Academia de San Fernando y en 1789 fue nombrado pintor de corte por Carlos IV.
Diez años más tarde, en 1799, pintó para el soberano el famoso retrato La familia de Carlos IV, que se considera una de sus obras maestras.
Fernando VII:
Rey de España (El Escorial, 1784 - Madrid, 1833). Era hijo de Carlos IV. Ya como príncipe de Asturias conspiró contra su padre, agrupando a su alrededor un partido fernandista con cierto apoyo cortesano y popular, de todos los descontentos con la política del valido Godoy. El príncipe fue condenado por el proceso de El Escorial (1807), aunque enseguida pidió y obtuvo el perdón de su padre.
Carlos IV:
Carlos IV de España, llamado «el Cazador» (Portici, 11 de noviembre de 1748-Nápoles, 19 de enero de 1819), fue rey de España desde el 14 de diciembre de 1788 hasta el 19 de marzo de 1808. Hijo y sucesor de Carlos III y de María Amalia de Sajonia.
Accedió al trono poco antes del estallido de la Revolución francesa, y su falta de carácter hizo que delegase el gobierno de su reinado en manos de su esposa María Luisa de Parma y de su valido, Manuel Godoy, de quien se decía que era amante de la Reina, circunstancia aceptada como cierta por historiadores como Balansó o Zavala[1] y negada por otros.[2] Estos acontecimientos frustraron las expectativas con las que inició su reinado. A la muerte de Carlos III, el empeoramiento de la economía y el desbarajuste de la administración revelan los límites del reformismo, al tanto que la Revolución francesa pone encima de la mesa una alternativa al Antiguo Régimen.
Reina Maria Luisa:
María Luisa de Parma (Parma, 9 de diciembre de 1751Roma, 2 de enero de 1819) fue reina consorte de España como esposa de Carlos IV, de quien era prima carnal por el lado paterno. Era nieta de Luis XV de Francia. En 1765 contrajo matrimonio con el príncipe de Asturias, futuro Carlos IV; eran primos carnales por vía paterna y parientes cercanos por la vía materna de María Luisa.
En 1788 se convirtió en reina consorte de España tras producirse la muerte de su suegro el rey Carlos III y ser reconocido como rey de España su esposo, Carlos IV.
Carlos Maria Isidro:
Carlos María Isidro de Borbón y Borbón-Parma (Madrid, 29 de marzo de 1788Trieste, 10 de marzo de 1855), infante de España. Fue el primer pretendiente carlista al trono español, con el nombre de Carlos V. Fue el segundo hijo de Carlos IV y María Luisa de Parma y hermano de Fernando VII. También fue conocido como Don Carlos. A lo largo de su vida utilizó los títulos de incógnito de duque de Elizondo y conde de Molina.
Carlos nació en el Palacio Real de Madrid. Entre 1808 y 1814 vivió prisionero de Napoleón en Valençay con sus hermanos. En 1814 volvió con el resto de la familia real a Madrid. En septiembre de 1816 se casó con su sobrina la infanta de Portugal, María Francisca de Portugal (o de Braganza), hija del rey Juan VI de Portugal y de Carlota Joaquina de Borbón, su hermana. En segundas nupcias contrajo matrimonio con María Teresa de Braganza, Princesa de Beira, hermana de su primera esposa y con quien no tuvo descendencia. En mayo de 1830, Fernando VII publicó la Pragmática Sanción, que derogaba la Ley Sálica y permitía a las mujeres acceder al trono español en ausencia de herederos varones.


LA REINA MARIA LUISA
LA MAJA VESTIDA

LA MAJA DESNUDA





 
LOS FUSILAMIENTOS DEL 3 DE MAYO:
El Tres de Mayo, by Francisco de Goya, from Prado thin black margin.jpg




DESASTRES DE LA GUERRA

     Para eso habéis nacido        Aquí tampoco                            Tanto y más
Estos grabados representa el horror de la guerra, las tragedias y las crueldades cometidas en esta. Fueron realizados entre los años 1810 y 1815.
Inserta el cuadro El entierro de la sardina .  Comenta alguna diferencia con los cuadros de costumbres de Madrid de la primera etapa
EL ENTIERRO DE LA SARDINA
 

El entierro de la sardina refleja una tradición carnavalesca que celebra el último día de estas fiestas. Es el final del periodo de mundo al revés que supone el carnaval, con su transgresión de los valores vigentes, su interés por los instintos primarios, el protagonismo del pueblo llano frente a las instituciones y el predominio del caos frente al orden.

Cuando Fernando VII llega a España, vuelve el absolutismo. Goya, que es un ilustrado, sufre una tremenda decepción y se retira a la Quinta del Sordo. Allí pintará la serie de Las Pinturas negras. Posteriormente su situación en España se hace insostenible, por el acoso de los absolutistas, y tiene que exiliarse a Francia (Burdeos) en 1824 hasta su muerte en 1828.


Su estilo ha cambiado radicalmente: colores negros, oscuros, rostros que son caricaturas atroces, cuerpos deformados, empleo de gruesas manchas de pintura con grumos, aplicada con los dedos. El autor EXPRESA la angustia que le produce la España absolutista de Fernando VII y una grave enfermedad que le paraliza.


VIEJOS COMIENDO SOPA

EL AQUELARRE


 SATURNO DEVORANDO A SUS HIJOS

LA ROMERÍA DE SAN ISIDRO



PERRO ENTERRADO EN LA ARENA


LA LECHERA DE BURDEOS